Colleen Green – «I Want To Grow Up» (2015)

Después de un par de discos interesantes de indie-rock, Colleen Green da en la tecla con este brillante «I Want To Grow Up» (24 febrero 2015), en el que despliega un rock potente, low-fi y melódico que se inspira en referentes como Veruca Salt y Juliana Hatfield. Destacan el perfil musicalmente directo y de corte personal de «I Want To Grow Up» y «Things That Are Bad For Me» (Part I y Part II), la pegada de «TV», «Pay Attention» y «Grind My Teeth», las armonías de «Wild One», «Some People» y «Whatever I Want» o el magnetismo (muy íntimo) de «Deeper Than Love». Un álbum realmente sobresaliente.

Escucha «I Want To Grow Up».

De Colleen Green también te recomendamos:

«Milo Goes To Compton» (2011)
«Sock It To Me» (2013)
«Casey’s Tape / Harmontown Loops» (2018)
«Cool» (2021)

I Was A King – «Slow Century» (2019)

Un muestrario de pop de guitarras de belleza notable. Eso es «Slow Century» (8 marzo 2019), la nueva obra de los noruegos I Was A King, bajo producción (y se nota mucho) de Norman Blake (Teenage Fanclub). El tono ya lo marca «Clouds», con esa mezcla de brillo con poso melancólico, para dar paso a maravillas como «Bubble» o «Hatchet», entre otras muchas. Sin buscar las vueltas, directos a la melodía y al estribillo: a la caza de la belleza. Una delicia para los sentidos.


Escucha «Slow Century».

Mikal Cronin – «Seeker» (2019)

El estadounidense Mikal Cronin profundiza en su nuevo álbum, «Seeker» (25 octubre 2019) en las composiciones con trabajados desarrollos, perfil introspectivo y arreglos de cuerda/teclas que adornan sus bellas melodías y otorgan a su trabajo una especial madurez. «Shelter», «Show Me»,o «Feel It All» o «Fire» serían ejemplo de ese estilo de canción y de la evolución del artista más allá del powerpop de entregas anteriores y, sobre todo,  bien lejos del garage-rock de su asociación con Ty Segall. Claro que, para redondear el disco, Mikal nos guarda algunos de sus trallazos energéticos en «I’ve Got Reason», «Caravan» y «Guardian Well».


Escucha «Seeker».

De Mikal Cronin también te recomendamos:

«Mikal Cronin» (2011)
«MCII» (2013)
«MCIII» (2015)

Los Punsetes – «Aniquilación» (2019)

Los Punsetes consolidan en «Aniquilación» (4 octubre 2019), un álbum autoproducido, su peculiar combinación de sonido indie-pop-punk con letras irónicas, existencialistas y sarcásticas, y esa voz totalmente reconocible de Ariadna Paniagua. Jugando con un nivel medio de momentos bastante logrados, siempre consiguen crear algunos nuevos brillantes hits (como «Vas hablando mal de mí», «Idiota», «Miguel de Molinos» o «Una persona sospechosa») para su ya importante repertorio histórico.


Escucha «Aniquilación».

De Los Punsetes también te recomendamos:

«Los Punsetes» (2008)
«LP2» (2010)
«Una montaña es una montaña» (2012)
«LP4» (2014)
«¡Viva!» (2017)

Beabadoobee – «Space Cadet» (2019)

La jovencísima artista filipino-británica Beabadoobee (de nombre real Beatrice Kristi Laus y nacida el 3 de junio de 2000) se ha consolidado en 2019 (año en el que también ha entregado el disco «Loveworm») como una de las grandes promesas del indie-pop-rock con sus canciones muy personales y directas y la evidente progresión de su sonido, sus composiciones y su pericia instrumental. En este sentido, frente a las canciones más tranquilas de sus trabajos previos, en «Space Cadet» (15 octubre 2019) se ha desatado con una irresistible fórmula de indie noventero que abarca desde bellas melodías hasta pasajes noise (homenaje explícito a Stephen Malkmus -Pavement- incluido) o esa belleza dream-pop que es «She Plays Bass».


Escucha «Space Cadet».

Status Quo – «Backbone» (2019)

Había expectación por ver qué eran capaces de hacer Status Quo tras la muerte de su carismático guitarrista rítmico Rick Parfitt en 2017. Y he aquí que Francis Rossi ha pergeñado un estupendo disco que no hace sino honrar la figura de su compañero porque supone una vuelta a las raíces rockeras de la banda. Desde el medio tiempo molón de «Waiting For A Woman», pasamos al boogie-rock de «Cut Me Some Slack», de ahí al hit de «Liberty Lane»… en una sucesión de temas que suenan muy reconocibles y al mismo tiempo muy frescos. Y qué decir del tremendo rock sureño de «Better Take Care» (versión de John David) o el bombazo que aporta el nuevo guitarrista, Richie Malone, «Get Out Of My Head». Muchos motivos para seguir creyendo en estos británicos incombustibles.


Escucha «Backbone».

De Status Quo también te recomendamos:

«Picturesque Matchstickable Messages From The Status Quo» (1968)
«Dog of Two Head» (1971)
«Piledriver» (1972)
«Hello!» (1973)
«Quo» (1974)
«On the Level» (1975)
«Whatever You Want» (1979)
«Just Supposin'» (1980)
«Never Too Late» (1981)
«1+9+8+2» (1982)
«In the Army Now» (1986)
«Heavy Traffic» (2002)

Neil Young & Crazy Horse – «Colorado» (2019)

Siempre cabe esperar algo realmente bueno cuando Neil Young vuelve reunirse con los Crazy Horse, su mejor banda de apoyo. Y «Colorado» (25 octubre 2019) no es una excepción. Ya desde los primeros acordes de «Think Of Me» nos reencontramos con otra de sus canciones folk intemporales, a la que sigue el inconfundible sello eléctrico de bucles inagotables de «She Showed Me Love». El álbum despliega un convincente recital de modélicas melodías, guitarras restallantes, grandes momentos de intensidad (destaquemos «Help Me Lose My Mind» o «Shut It Down») y el olor a ese rock de raíces que tan bien sabe crear el genio canadiense. Ideal para escuchar en días fríos y de lluvia.


Escucha «Colorado».

De Neil Young también te recomendamos:

«Everybody Knows This Is Nowhere» (1969)
«After The Gold Rush» (1970)
«Harvest» (1972)
«On The Beach» (1974)
«Zuma» (1975)
«Comes A Time» (1978)
«Rust Never Sleeps» (1979)
«Freedom» (1989)
«Ragged Glory» (1990)
«Harvest Moon» (1992)
«Mirror Ball» (1995)
«Living With War» (2006)
«Psychedelic Pill» (2012)

Pixies – «Beneath The Eyrie» (2019)

Da una cierta sensación agridulce escuchar lo nuevo de los Pixies, «Beneath The Eyrie» (13 septiembre 2019). Por un lado, da alegría ver que no solo están activos para dar conciertos tirando de nostalgia por su época dorada, sino que renuevan su propuesta con flamante material. Pero, por otro, las canciones nuevas dejan una sensación de irregularidad. Cierto que hay algunos buenos y apreciables momentos («On Graveyard Hill», «Catfish Cake», «Silver Bullet», «Long Rider», «Los Sufers Muertos», «St. Nazaire») pero todo parece alejado de sus tiempos gloriosos.


Escucha «Beneath The Eyrie».

De Pixies te recomendamos:

«Come On Pilgrim» (1987)
«Surfer Rosa» (1988)
«Doolittle» (1989)
«Bossanova» (1990)
«Trompe Le Monde» (1991)
«Indie Cindy» (2014)

Liam Gallagher – «Why Me? Why Not.» (2019)

El menor de los hermanos Gallagher sigue con su interesante carrera en solitario basada en sonidos rock de raíz clásica y bellas melodías. Aunque un peldaño por debajo de su precedente «As You Were» (2017), en su segunda entrega, «Why Me? Why Not.» (20 septiembre 2019), mantiene las constantes generales de una fórmula ganadora, aunque suena a algo segura, sin riesgos.


Escucha «Why Me? Why Not.».

De Liam Gallagher también te recomendamos:

«As You Were» (2017)

Redd Kross – «Beyond The Door» (2019)

Los californianos Redd Kross siguen muy inspirados en esta su segunda etapa con grupo, aunque se lo toman con (demasiada) calma. A su buenísimo «Researching The Blues» (2012) le ha seguido siete años después este notable «Beyond The Door» (23 agosto 2019), donde mantienen sus constantes habituales: adictiva mezcla de géneros guitarreros de inspiración sesentera y setentera, desde el pop hasta el garage. Como puede comprobarse con ese inicio demoledor que empieza con «The Party», una acertadísima versión psicodélica del tema de Henry Mancini para la película «El Guateque», continúa con el rock acelerado de «Fighting» y prosigue con el glam-rock de «Beyond The Door», el pop de «Ice Cream (Strange And Pleasing)», la irresistible «The Party Undergrund»… Y así todo, siempre con esa estupenda sensación de estárselo pasando tan bien…


Escucha «Beyond The Door».

De Redd Kross también te recomendamos:

«Born Innocent» (1982)
«Neurotica» (1987)
«Phaseshifter» (1993)
«Show World» (1997)
«Researching The Blues» (2012)