Paul Collins – «King Of Power Pop» (2010)

El mítico Paul Collins su auto-otorga en su nuevo disco el calificativo de rey del power pop… Y con razón. Hoy en día son pocos los que, como él, se mueven como pez en el agua en este estilo musical que bebe de las fuentes directas de The Beatles y de todos esos grupos británicos de los 60 que conmovieron al mundo y han dejado perdurable huella a lo largo de la historia, a través de la new wave de los 70 y 80, o el britpop de los 90. Precisamente, Paul Collins fue uno de los jefes de aquella new wave, primero con The Nerves y luego con The Beat y en solitario. En «King Of Power Pop» (24 agosto 2010) encontramos canciones con gloriosas melodías, estribillos tarareables o riffs pegadizos y tan directas que a duras penas pasan de los dos minutos de duración. La prueba de que al amigo Collins le sigue sobrando energía a raudales.

Escucha «King Of Pop» en Spotify.

De Paul Collins te recomendamos:

«One Way Ticket» (2009) -como The Nerves (recopilatorio)-
«Flying High» (2007) -como Paul Collins-
«The Kids Are The Same» (1981) -como The Beat-
«The Beat» (1979) -como The Beat-
«Nerves» (1976) -como The Nerves-

Bruce Springsteen – «The Promise» (2010)

The boss echa la vista atrás y nos descubre (redescubre en algún caso), bajo la denominación «The Promise» (16 noviembre 2010), 21 temas que se quedaron durmiendo el sueño de los justos en las sesiones de grabación del difícil por varias cuestiones (problemas con la discográfica, un álbum sin singles claros) «Darkness On The Edge Of Town» (1978). La escucha de las nuevas canciones (la edición también incluye un DVD documental) ahonda en lo áspero del momento y evidencia una productividad e inspiración encomiables. Desde luego, debe de tratarse de una especie de ejercicio de exorcismo para Springsteen. El caso es que por fin se da carta de naturaleza a temas que ya venían sonando en su repertorio y que otros artistas habían grabado y usado, como «Because The Night» (Patty Smith) o «Fire» (Robert Gordon y The Pointer Sisters).

Escucha el tema «Save My Love» en Spotify.
Descárgate el disco «The Promise».

De Bruce Springsteen te recomendamos:

«Magic» (2007)
«The Rising» (2002)
«Lucky Town» / «Human Touch» (2002)
«Born In The USA» (1984)
«Nebraska» (1982)
«The River» (1980)
«Darkness On The Edge Of Town» (1978)
«Born To Run» (1975)

Banda sonora de «Scott Pilgrim contra el mundo» (2010)

Aparte de una muy entretenida película, «Scott Pilgrim contra el mundo» (2010), de Edgar Wright, contiene una banda sonora electrizante. En ella puedes encontrar canciones compuestas por el estadounidense Beck y los canadienses Broken Social Scene (las que en el filme aparecen tocadas por las bandas Sex Bob-omb y Crash and the Boys, respectivamente) y temazos de Metric (importante banda indie canadiense; la película transcurre en Toronto) y de los estadounidenses Frank Black (líder los Pixies), Beachwood Sparks o Black Lips, todo ello combinado con clásicos de T. Rex y The Rolling Stones.

Descárgate la banda sonora de «Scott Pilgrim contra el mundo».

Metric – «Black Sheep»

Jimi Hendrix – «West Coast Seattle Boy: The Jimi Hendrix Experience» (2010)

Lo que leéis aquí arriba es la letra escrita directamente por Jimi Hendrix de uno de sus temas más conocidos, «Crosstown Traffic», incluido en el tercer y último álbum de The Jimi Hendrix Experience, el mítico trío que el guitarrista de Seattle formó junto con Noel Redding (bajo) y Mitch Mitchell (batería). Esto viene a cuento porque se acaba de publicar «West Coast Seattle Boy: The Jimi Hendrix Anthology» (16 noviembre 2010), que es exactamente eso, una edcición tan exhaustiva que recoge gran cantidad de grabaciones inéditas en cuatro CD y un DVD documental. Imprescindibles para profundizar en el conocimiento del que, probablemente, fue el mejor guitarrista rock de todos los tiempos. Y un tipo que fue capaz de registrar 110 canciones en cuatro años.

De The Jimi Hendrix Experience te recomendamos:

«Are You Experienced?» (1967)
«Axis: Bold as Love» (1967)
«Electric Ladyland» (1968)

«Panic» (1986), de The Smiths

Ha llegado el momento de las explicaciones. Quizá algunos os preguntéis el porqué de «Cuelga al DJ» para un blog de música, quizá la mayoría sepáis que es la traducción al español de una frase que Morrissey canta en el tema «Panic», publicado por The Smiths en julio de 1986, un mes después de lanzar su tercer y penúltimo albúm «The Queen Is Dead», y recogido en los recopilatorios de singles «Louder Than Bombs» (1987) -para Estados Unidos- y «The World Won’t Listen» (1987) -para Reino Unido-. Aparte de ser una de las canciones más gloriosas de la gloriosa banda de Manchester, no puedo identificarme más con una de sus estrofas: «Burn down the disco / Hang the blessed DJ / Because the music that they constantly play / It says nothing to me about my life» («Quema la discoteca / Cuelga al bendito DJ / Porque la música que constantemente pincha / No dice nada sobre mi vida»). Pues eso. ¿El origen de la letra? Morrissey y Marr estaban angustiados escuchando por la radio la noticia del desastre nuclear de Chernóbil (el sábado 26 de abril de 1986) y al acabar la información el DJ dio paso a una canción intrascendente de Wham! Así, sin más.

Escucha «Panic» en Spotify.

De The Smiths te recomendamos:

«The Smiths» (1984)
«Meat Is Murder» (1985)
«The Queen Is Dead» (1986)
«Strangeways, Here We Come» (1987)
Recopilatorios:
«Hatful Of Hollow» (1984)
«Louder Than Bombs» / «The World Won’t Listen» (1987)
«The Sound Of The Smiths» (2008)

Por cierto, Alaska y Fangoria hicieron una curiosa (y algo atropellada) versión de la canción en español…

Neil Young – «Le Noise» (2010)

El canadiense Neil Young, que precisamente ayer cumplió 65 años, está lejos de jubilarse. Siempre inquieto musicalmente, nunca se conformó con un estilo concreto o con una posición en la industria de la que vivir de las rentas. Siempre ha buscado innovar y este «Le Noise» (28 septiembre 2010), producido por Daniel Lanois, tampoco es una excepción. Es Neil Young, su guitarra y el amplificador distorsionado, a modo de trobador del ruido, de ahí el título del álbum. El resultado, en cualquier caso, es desigual, a ratos electrizante y a ratos tirando a árido. Pero siempre será Mr. Young…


Escucha «Le Noise».

De Neil Young te recomendamos:

«Everybody Knows This Is Nowhere» (1969)
«After The Gold Rush» (1970)
«Harvest» (1972)
«On The Beach» (1974)
«Zuma» (1975)
«Comes A Time» (1978)
«Rust Never Sleeps» (1979)
«Freedom» (1989)
«Ragged Glory» (1990)
«Harvest Moon» (1992)
«Mirror Ball» (1995)
«Living With War» (2006)

Elliott Smith – «An Introduction to Elliott Smith» (2010)

Al poco de cumplirse los siete años de la muerte (supuestamente por suicidio) del norteamericano Elliott Smith, ahora sale al mercado el recopilatorio «An Introduction to Elliott Smith» (2 noviembre 2010), que hace honor a su título. Se trata de un conjunto de 14 temas bien representativos de la trayectoria del músico nacido en Omaha (Nebraska): canciones intimistas con un barniz de buen rock y pop por encima. Se te echa de menos.

Escucha el disco completo en Spotify.

De Elliott Smith te recomendamos:

«Either Or» (1997)
«XO» (1998)
«Figure 8» (2000)

Manic Street Preachers – «Postcards From A Young Man» (2010)

Los galeses Manic Street Preachers han consolidado un estilo musical entre épico (violines mediante) y combativo (esas guitarras restallantes y letras concienciadas) que mantienen en este «Postcards From A Young Man» (20 septiembre 2010). Sin embargo, aunque conservando un buen nivel de calidad, todo parece demasiado melódico y más plano que en otras ocasiones, a pesar de (o quizá debido a) que la banda ha admitido su intención de orientarse a las radios mainstream. Su primer single es «(It’s Not War) Just The End Of Love».

Escucha el disco completo en Spotify.

De Manic Street Preachers te recomendamos:

«Generation Terrorists» (1992)
«Everything Must Go» (1996)
«This Is My Truth Tell Me Yours» (1998)
«Know Your Enemy» (2001)
«Journal For Plague Lovers» (2009)

The Posies – «Blood / Candy» (2010)

Ken Stringfellow y Jon Auer, es decir The Posies, vuelven en plena forma con «Blood / Candy» (28 septiembre 2010), emulando su mejor época («Frosting On The Beater» -1993- y «Amazing Disgraze» -1996-) pero con el poso de lo mejor de la madurez. Así, podemos encontrar el sonido clásico Posies en las excelentes «The Glitter Prize» (¡esa línea de bajo!), «So Caroline», «Take Care Of Yourself» o «She’s Coming Down Again», pero también hayamos piezas que amplían los límites compositivos de la banda, caso de «Licenses To Hide» (notable música de cabaret) o «For The Ashes» (digna del álbum blanco de los Beatles). Un regreso, en fin, después del irregular «Every Kind Of Light» (2005), bastante esperanzador.

Escucha el disco completo en Spotify.

De The Posies también te recomendamos:

«Frosting on the Beater» (1993)
«Amazing Disgrace» (1996)