Pearl Jam – «Dark Matter» (2024)

La banda estadounidense Pearl Jam demuestra estar en plena forma con su nuevo trabajo, «Dark Matter» (19 abril 2024). Se trata sencillamente de uno de sus mejores discos, donde, con un pulsión claramente influenciada por el directo, los riffs, melodías y letras surgen con notable creatividad y se encauzan en canciones con efectivos desarrollos guitarreros y la, cómo no, habitual contundencia de la voz de Eddie Vedder. Desde los temas más energéticos («Scared Of Fear», «React, Respond», «Dark Matter», «Running») a los más melódicos («Wreckage», «Won’t Tell», «Something Special»), todo funciona como un reloj.

Escucha «Dark Matter».

De Pearl Jam también te recomendamos:

«Ten» (1991)
«Vs» (1993)
«Vitalogy» (1994)
«No Code» (1996)
«Yield» (1998)
«Lightning Bolt» (2013)

Foo Fighters – «Foo Fighters» (1995)

Tras el suicidio de Kurt Cobain en 1994 y la consecuente desaparición de Nirvana, el batería, Dave Grohl, estuvo a punto de dejar el mundo de la música, pero encontró la fuerza de seguir adelante con composiciones propias que grabó tocando todos los instrumentos. El resultado de ello fue este «Foo Fighters» (4 julio 1995), un espléndido homenaje al grunge y una continuación sonora vía hardcore melódico con entidad y calidad propias. Fue nada menos que el inicio por todo lo alto de una de las grandes bandas del rock actual.

Escucha «Foo Fighters».

De Foo Fighters también te recomendamos:

“Foo Fighters” (1995)
“The Colour And The Shape” (1997)
“There Is Nothing Left To Lose” (1999)
“Wasting Light” (2011)
“Sonic Highways” (2014)
“Medicine At Midnight” (2021)
“But Here We Are” (2023)

REM – «Monster» (1994)

Imbuidos del espíritu grunge que reinaba por aquel entonces (y con la amistad entre Michael Stipe y Kurt Cobain de por medio), REM apostaron en «Monster» (27 septiembre 1994) por un álbum plenamente rockero, a veces ruidista pero siempre melódico, grabado con un alto sentido del directo y donde la voz de Stipe se desgarra y las guitarras de Peter Buck atruenan como nunca. Desde el punch que supone la inicial «What’s The Frecuency, Kenneth?» nos adentramos en un turbulento viaje por el mejor rock de finales del siglo XX.


Escucha «Monster».

De REM también te recomendamos:

«Murmur» (1983)
«Reckoning» (1984)
«Lifes Rich Pageant» (1986)
«Document» (1987)
«Green» (1988)
«Out Of Time» (1991)
«Automatic For The People» (1992)
«New Adventures In Hi-Fi» (1996)
«Up» (1998)
«Reveal» (2001)
«Accelerate» (2008)
«Collapse Into Now» (2011)

Pearl Jam – «Vitalogy» (1994)

Ya en plena cresta de la ola de su éxito, y solo un año después de «Vs.» (2003), Pearl Jam lanzaron «Vitalogy» (22 noviembre 1994), otra de sus obras maestras. El disco les muestra reflejando el espíritu del directo en la grabación, sobre todo en los momentos más vitales («Last Exit», «Spin The Black Circle», «Whipping», «Satan’s Bed»), e incluso sus sentidos medios tiempos habituales parecen cobrar mayor fuerza («Not For You», «Tremor Christ»). Además, como novedad, hay espacio para la experimentación en «Pry, To», «Bugs», «Aya Davanita» y «Hey Foxymophandlemama, That’s Me». Y, desde luego, vuelven a entregar maravillas como «Corduroy» o «Better Man».


Escucha «Vitalogy».







De Pearl Jam también te recomendamos:

«Ten» (1991)
«Vs» (1993)
«No Code» (1996)
«Yield» (1998)
«Lightning Bolt» (2013)

Pearl Jam – «Vs.» (1993)

La difícil continuación tras el éxito masivo de «Ten» (1991) tuvo su respuesta con un álbum igualmente sobresaliente, como es «Vs.» (19 octubre 1993). En este trabajo, Pearl Jam canalizan el conflicto con la fama que estaban viviendo a través de un disco crudo y directo, cuya agresividad la marcan ya desde el principio «Go» y «Animal». Y, aunque contiene temas musicalmente más melódicos como la enorme «Daughter» o «Elderly Woman Behind The Counter In A Small Town», queda patente en todo momento la rabia y el sentido sociopolítico y de dramas personales de las letras de Eddie Vedder, como en «Glorified G», «Dissident», «W.M.A.», «Blood» o «Rearviewmirror».


Escucha «Vs.».

De Pearl Jam también te recomendamos:

«Ten» (1991)
«Vitalogy» (1994)
«No Code» (1996)
«Yield» (1998)
«Lightning Bolt» (2013)

Dover – «Devil Came To Me» (1997)

La banda de las hermanas Llanos, Dover, alcanzó su cima en términos de éxito de crítica y público con su segundo álbum, «Devil Came To Me» (21 abril 1997). El disco sigue la estela del entonces mundialmente triunfante grunge y conjuga muy bien los sonidos duros guitarreros del género, voz gritona y desatada de Cristina incluida, con grandes melodías que dan a lugar a una imparable sucesión de himnos, como «Devil Came To Me», «Loli Jackson», o «Serenade», como los más conocidos. Pero también «Winter Song», «La monja mellada», «Spectrum», etc.


Escucha «Devil Came To Me».

De Dover también te recomendamos:

«Late At Night» (1999)
«Follow The City Lights» (2006)
«Complications» (2015)

Foo Fighters – «The Colour And The Shape» (1997)

«The Colour And The Shape» (20 mayo 1997) es la incontestable obra maestra de Foo Fighters. Ahí está la fuerza y la crudeza del debut homónimo de 1995, pero ahora se amplía la gama de sonidos gracias a una más variada gama de canciones y a la excelente producción de Gil Norton. Seguimos encontrando temas contundentes y característicos de la banda (y clásicos del repertorio) como «Monkey Wrench», «My Poor Brain», «Wind Up», «My Hero» o «Everlong». Pero también encontramos otras modulaciones en «Hey, Johnny Park!», «Up In Arms», «See You», «February Stars» o «Walking After You». Es el momento en el que Dave Grohl se deshace del lastre -si es que lo tenía- de Nirvana y Foo Fighters crecen para convertirse en uno de los grandes grupos del rock mundial.


Escucha «The Colour And The Shape».





De Foo Fighters también te recomendamos::
«Foo Fighters» (1995)
«There Is Nothing Left To Lose» (1999)
«Wasting Light» (2011)

Foo Fighters – «Sonic Highways» (2014)

Coincidiendo con el 20 aniversario de Foo Fighters, Dave Grohl y sus muchachos se han embarcado en un viaje por ocho ciudades estadounidenses trascendentales para el sonido de la banda (y la música en general), fruto del cual ha resultado este disco. «Sonic Highways» (10 noviembre 2014) reúne un material que suena muy en su línea, es decir, hard-rock potente y enérgico, si bien sus letras han estado de alguna manera influidas por cada una de esas urbes y su propia historia musical. El proceso creativo se puede observar con detalle en la serie homónima de televisión que el propio Grohl ha dirigido y que es un placer paladear, y que, en última instancia, se convierte en material imprescindible para comprender en toda su amplitud este proyecto, que, como casi toda la trayectoria de Foo Fighters, brilla con nivel alto.


Escucha «Sonic Highways».

De Foo Fighters también te recomendamos:

«Foo Fighters» (1995)
«The Colour And The Shape» (1997)
«There Is Nothing Left To Lose» (1999)
«Wasting Light» (2011)

Nine Black Alps – «Candy For The Clowns» (2014)

Los mancunianos Nine Black Alps lanzan su quinto álbum, «Candy For The Clowns» (21 abril 2014), consolidando su línea habitual de rock duro y grunge (de los que son grandes ejemplos «Novokaine», «Blackout» o «Something Else») trufada con momentos algo más pop («Supermarket Clothes», «Morning After», «Come Back Around»). El resultado es brillante por momentos, pues el disco reúne buenos temas en los que la banda logra aunar fuerza guitarrera y melodías con gancho.

Escucha «Candy For The Clowns».

De Nine Black Alps también te recomendamos:

«Sirens» (2012)

Pearl Jam – «Ten» (1991)

Estamos ante uno de los álbumes clave del movimiento grunge que, iniciado a finales de los años 80, explotó comercialmente y a nivel mundial ya en los 90. Pearl Jam, procedentes de Seattle (Estados Unidos) -la capital de este estilo musical-, se consolidaron ya desde este su primer disco, «Ten» (27 agosto 1991), como una de las bandas señeras (y activa hasta hoy), adelantándose en un mes a la publicación del «Nevermind» de Nirvana, aunque su éxito no fue tan inmediato. El álbum recoge las líneas básicas del género: contundentes tormentas eléctricas de guitarras rock, sobre fondos melodiosos y letras de vidas emocionalmente difíciles. Los singles «Alive», «Even Flow» y «Jeremy» son buenos ejemplos, pero todo el disco está plagado de temas de calidad similar, rayando el conjunto la perfección.

Escucha «Ten».

De Pearl Jam también te recomendamos:

«Vs» (1993)
«Vitalogy» (1994)
«No Code» (1996)
«Yield» (1998)
«Lightning Bolt» (2013)