Iron Maiden – «The Number Of The Beast» (1982)
Los Iron Maiden se convirtieron en uno de los grandes referentes de la nueva ola del heavy británico de los años 80, junto con los influyentes Judas Priest. Tras dos discos de perfeccionamiento de su sonido, «The Number Of The Beast» (22 marzo 1982) les proporcionó el éxito gracias un excelente álbum plagado de épicos temas propios del género, logrado gracias al talento compositivo de Steve Harris, las contundentes guitarras de Adrian Smith y Dave Murray, y la reconocible voz del entonces recién incorporado Bruce Dickinson.
Escucha «The Number Of The Beast».
De Iron Maiden también te recomendamos:
«Killers» (1981)
«Piece Of Mind» (1983)
«Powerslave» (1984)
«Somewhere In Time» (1986)
«Seventh Son Of A Seventh Son» (1988)
Judas Priest – «British Steel» (1980)
Ya consagrados en los años 70, los ingleses Judas Priest tuvieron la calidad y el genio a principios de los 80 de convertirse en banda cabecera de la llamada nueva ola del heavy metal británico gracias a «British Steel» (16 abril 1980). Este álbum supuso uno de sus grandes logros musicales y su mayor éxito comercial, al conseguir un sonido heavy al mismo tiempo reconocible y renovador. Canciones como «Breaking The Law», «Living After Midnight» o «United» se convirtieron en auténticos himnos, mientras que en «Rapid Fire», «Metal Gods» o «The Rage» se logró la perfecta ecuación, el sonido a doble guitarra característico de los Judas Priest.
Escucha «Bristish Steel».
De Judas Priest también te recomendamos:
«Rocka Rolla» (1974)
«Sad Wings Of Destiny» (1976)
«Sin After Sin» (1977)
«Killing Machine» (1978)
«Point Of Entry» (1981)
«Screaming For Vengeance» (1982)
«Defenders Of The Faith» (1984)
«Turbo» (1986)
Judas Priest – «Killing Machine» (1978)
Procedentes de Birmingham (Inglaterra), ciudad calificada como cuna del heavy por su concentración de artistas del género, Judas Priest nacieron a principios de los 70 y pronto ascendieron al trono de definidores del característico sonido heavy, válido hasta la actualidad. Dejando de lado otras líneas musicales anexas, Judas Priest concentraron sus esfuerzos en sacar el máximo partido a los sonidos altamente amplificados, los riffs y solos a doble guitarra de Glenn Tipton y K.K. Downing, las voces de amplio rango y fuerte dramatismo de Rob Halford, o la estética grupal de cuero negro, líneas que tanto han influido en posteriores generaciones. Después de cuatro discos, en el quinto, «Killing Machine» (9 octubre 1978), dieron con la fórmula perfecta, incluyendo trallazos como «Delivering The Goods», «Rock Forever», «Killing Machine» o «Running Wild», ascensiones al éxtasis («Burnin’ Up»), mística de la unidad («Take On The World»), visitas al lado oscuro («Hell Bent For Leather»), alguna querencia melódica («Evening Star») y una de las primeras grandes power baladas que se prodigarían luego en el género («Before The Dawn»).
Escucha «Killing Machine».
De Judas Priest también te recomendamos:
«Rocka Rolla» (1974)
«Sad Wings Of Destiny» (1976)
«Sin After Sin» (1977)
«British Steel» (1980)
«Point Of Entry» (1981)
«Screaming For Vengeance» (1982)
«Defenders Of The Faith» (1984)
«Turbo» (1986)
Deep Purple – «Machine Head» (1972)
Tras unos inicios musicales en el marco del rock psicodélico, los ingleses Deep Purple se convirtieron en uno de los pioneros del heavy con álbumes como «In Rock» (1970) y «Machine Head» (25 marzo 1972). Este disco contiene no sólo un sonido plenamente integrado en el género (guitarras amplificadas plenas de riffs y solos energéticos, voces dramáticas, bases rítimicas contundentes, teclados de ambientación emotiva…), sino que alberga absolutos clásicos de la música moderna, como «Highway Star» o especialmente «Smoke In The Water», cuyo inicio a buen seguro ha sido emulado alguna vez por cualquier guitarrista posterior. Pero también encontramos joyas influyentes del heavy como «Maybe I’m A Leo», «Pictures Of Home», «Never Before», «Lazy» o «Space Truckin'».
Escucha «Machine Head».
De Deep Purple también te recomendamos:
«In Rock» (1970)
«Fireball» (1971)
«Made In Japan» (directo) (1972)
AC/DC – «Highway To Hell» (1979)
Con la publicación de «Highway To Hell» (27 julio 1979), los australianos AC/DC consiguieron una obra maestra -y el último disco antes de la muerte de su primer cantante, Bon Scott-, a la que inmediatamente se uniría «Back In Black» (1980). Además de la canción homónima, un auténtico himno inmediato dentro del rock duro, el álbum destila el típico sonido de la banda, construido a caballo entre el blues y el heavy, poderoso, energético y contagioso, pero en este caso elevado a su enésima potencia. «Girls Got Rythm», «Walk All Over You», «Touch Too Much», «Beating Around The Bush»… suponen sencillamente una imbatible colección de canciones míticas.
Escucha «Highway To Hell».
De AC/DC también te recomendamos:
«High Voltage» (1976) -Edic. internacional-
«Dirty Deeds Done Dirt Cheap» (1976)
«Let There Be Rock» (1977)
«Back In Black» (1980)
AC/DC – «Back In Black» (1980)
Los australianos más famosos, AC/DC, pueden jactarse de ser una de las bandas más veteranas (en activo desde 1973) y apreciadas del mundo del rock, lindando con el heavy. En «Back In Black» (25 julio 1980) supieron sobreponerse a la gran tragedia de perder a su cantante (Bon Scott) -a partir de este disco sustituido por Brian Johnson-, con un álbum excepcional, en el que está presente su característica música potente y machacona, pero con cierto nivel de estilización, y rebosa de riffs adictivos, a la altura de su gloriosa entrega previa, «Highway To Hell» (1979), y con el sentimiento añadido de la pérdida traducido en homenaje a su propio estilo. Para redondear la jugada, en «Back In Black» podemos encontrar algunos de los -desde entonces- temas clásicos del repertorio de la banda: «Hells Bells», «Shoot To Thrill», «Back In Black», «You Shook Me All Night Long», «Rock’n’Roll Ain’t Noise Pollution»…
Escucha «Back In Black».
De AC/DC también te recomendamos:
«High Voltage» (1976) -Edic. internacional-
«Dirty Deeds Done Dirt Cheap» (1976)
«Let There Be Rock» (1977)
«Highway To Hell» (1979)
Led Zeppelin – «Led Zeppelin II» (1969)
Coincidiendo con su reedición (4 junio 2014), que incluye tanto la remasterización de los temas originales como la inclusión de material inédito, hacemos parada en uno de los álbumes clave de los británicos Led Zeppelin (y de la historia del rock), el así llamado «Led Zeppelin II» (22 octubre 1969), uno de los puntales del hard-rock, que bebía a su vez del blues y del folk , y que asimismo se convirtió en referencia proto-heavy. El disco rebosa energía cruda, directa, y ofrece verdaderos clásicos intocables y referenciales como «Whole Lotta Love», «Heartbreaker» o «Living Loving Maid (She’s Just A Woman)» junto con otras brillantísimas aportaciones como «What Is And What Should Never Be» o «Ramble On» -avances de lo que sería el rock setentero-, «The Lemon Song», «Moby Dick» (y su solo de batería interminable) o «Bring It On Home» -espectaculares deconstrucciones del blues- y la emotiva «Thank You».
Escucha «Led Zeppelin II».
De Led Zeppelin también te recomendamos:
«Led Zeppelin» (1969)
«Led Zeppelin III» (1970)
«Led Zeppelin IV» (1971)