Joaquín Sabina – «Juez y parte» (1985)

En su cuarto disco, Joaquín Sabina, con el apoyo de la banda Viceversa, profundizó en su línea musical de pop-rock a la que recaló en «Ruleta Rusa» (1984), consolidando así el alejamiento de su primera época de cantautor. Pero, más allá de eso, «Juez y parte» (1985) es, sin duda, una de las obras cumbres de su discografía. Desde «Whisky sin soda» y «El joven aprendiz de pintor», rotundas declaraciones de principios, hasta «Princesa», esa historia de amor truncada por las drogas, pasando por las radiografías urbanas de «Ciudadano cero» y «Kung-Fu», o las sempiternas y conflictivas relaciones de pareja de «Incompatibilidad de caracteres», «Rebajas de enero» y «Quédate a dormir», e incluyendo ese clásico autobiográfico que es «Cuando era más joven».

Escucha «Juez y parte».

De Joaquín Sabina también te recomendamos:

«Malas compañías» (1980)
«La mandrágora» (1981)
«Ruleta rusa» (1984)
«Hotel, dulce hotel» (1987)
«El hombre del traje gris» (1988)
«Mentiras piadosas» (1990)
«Física y química» (1992)
«Esta boca es mía» (1994)
«Yo, mí, me, contigo» (1996)
«19 días y 500 noches» (1999)
«Dímelo en la calle» (2002)

Guns N’ Roses – «Appetite For Destruction» (1987)

Los estadounidenses Guns N’ Roses lograron crear en su primer álbum de larga duración, «Appetite For Destruction» (21 julio 1987), su fórmula infalible mezcla de hard rock con toques de heavy y glam que tanto éxito les proporcionó ya desde el inicio. La conjunción de la peculiar voz de Axl Rose, la guitarra emblemática de Slash y el apoyo del guitarrista Izzy Stradlin, el bajista Duff McKagan y el batería Steven Adler dio lugar a un disco mítico que no solo dejó canciones clave para el rock and roll como «Welcome To The Jungle», «Nightrain», «Paradise City», «Sweet Child O’ Mine» o «Rocket Queen», sino que marcó las pautas para la renovación del rock duro de la segunda mitad de los 80, reforzando la tradición de los 70 y abriendo puertas al grunge de los 90.

Escucha «Appetite For Destruction».

De Guns N’ Roses también te recomendamos:

«G N’ R Lies» (1988)
«Use Your Illusion I» (1991)
«Use Your Illusion II» (1991)
«The Spaghetti Incident?» (1993)

Tears For Fears – «Songs From The Big Chair» (1985)

El segundo disco de los británicos Tears For Fears, «Songs From The Big Chair» (25 febrero 1985), fue una de las cumbres del pop de los 80, con su adictiva combinación de techno-pop, art-pop y new wave. Además, solo la presencia de tres temazos imperecederos como «Shout», «Everybody Wants To Rule The World» y «Head Over Heels» son más que suficientes para elevar el álbum a lo más alto. Pero es que los toques jazzy de «The Working Hour», las techno-funky «Mothers Talk» y «Broken» o las sensibles «I Believe» y «Listen» no hacen más que redondear un trabajo brillante.

Escucha «Songs From The Big Chair».

De Tears For Fears también te recomendamos:

«The Hurting» (1983)
«The Seeds Of Love» (1989)
«Elemental» (1993)
«The Tipping Point» (2022)

The Young Fresh Fellows – «Somos los mejores» (1991)

Este recopilatorio de The Young Fresh Fellows, «Somos los mejores» (1991), editado por la española Munster Redords, cubre la primera época de la banda estadounidense, que en ese momento comprendía seis álbumes de estudio, desde «The Fabulous Sounds Of The Pacific Northwest» (1984) hasta «This One’s For The Ladies» (1989). La selección es tan acertada que funciona como un tremendo discazo que recoge toda la fuerza y sentido del humor de un grupo en estado de gracia. Una acertada forma de acercarse al sonido de la banda liderada por Scott McCaughey.

Escucha «Somos los mejores».

De The Young Fresh Fellows también te recomendamos:

«The Fabulous Sounds Of The Pacific Northwest» (1984)
«Topsy Turvy» (1985)
«The Men Who Loved Music» (1987)
«Totally Lost» (1988)
«This One’s For the Ladies» (1989)
«Electric Bird Digest» (1991)

REM – «Green» (1988)

En su sexto trabajo y primero con la multinacional Warner Bros., «Green» (7 noviembre 1988), REM no solo mantuvieron sus señas de identidad sino que siguieron avanzando en la mejora de su sonido (más enriquecido instrumentalmente), la composición de temas más variados lírica y musicalmente, y potenciando el enfoque político en sus letras. El resultado, una nueva obra maestra a cargo de la banda de Athens (Georgia), que dejó para la historia grandes himnos con un sentido muy desenfadado como «Pop Song 89», «Get Up», «Stand» y «Orange Crush». Pero también muestras de la diversificación estilística más allá del pop-rock: la influencia folk de «You Are The Everything» y «Hairshirt», la emotividad de «World Leader Pretend» y «I Remember California», o la psicodelia de «Turn You Inside-Out».


Escucha «Green».

De REM también te recomendamos:

«Murmur» (1983)
«Reckoning» (1984)
«Lifes Rich Pageant» (1986)
«Document» (1987)
«Out Of Time» (1991)
«Automatic For The People» (1992)
«Monster» (1994)
«New Adventures In Hi-Fi» (1996)
«Up» (1998)
«Reveal» (2001)
«Accelerate» (2008)
«Collapse Into Now» (2011)

REM – «Document» (1987)

REM se despedían de su primera discográfica, IRS Records, con el álbum que inició la etapa de mayor gloria de la banda, «Document» (31 agosto 1987). Fundamental fue la aportación en la producción de Scott Litt, que trabajó con el grupo hasta 1997, precisamente en su época dorada. Aparte de mejorar el sonido, se enriquecieron los temas con nuevas instrumentaciones y, por supuesto, se trata de una obra clave llena de canciones míticas. Desde el rock energético de «Finest Worksong» o «It’s The End Of The World As We Know It» a la maravillosa «The One I Love», pasando por el poso folk-rock de «Welcome To The Occupation» o momentos resultones como «Exhuming McCarthy», «Disturbance At The Heron House» y «Lightnin’ Hopkins».


Escucha «Document».

De REM también te recomendamos:

«Murmur» (1983)
«Reckoning» (1984)
«Lifes Rich Pageant» (1986)
«Green» (1988)
«Out Of Time» (1991)
«Automatic For The People» (1992)
«Monster» (1994)
«New Adventures In Hi-Fi» (1996)
«Up» (1998)
«Reveal» (2001)
«Accelerate» (2008)
«Collapse Into Now» (2011)

REM – «Murmur» (1983)

El estreno discográfico de larga duración de REM fue «Murmur» (12 abril 1983), un álbum cautivador gracias a una mezcla de sonidos brillantes (la guitarra gloriosa de Peter Buck, el melodioso bajo de Mike Mills) y la distante voz de un Michael Stipe experto en letras extrañas y oscuras. Una combinación perfecta en formato de new wave alternativa que tira indistintamente de pop, rock y folk. El inicio de una fructífera carrera, que dio comienzo con himnos como «Radio Free Europe», «Pilgrimage», «Talk About The Passion», «Moral Kiosk», «Perfect Circle», «Catapult», «Sitting Still», «Shaking Through» o «We Walk».


Escucha «Murmur».

De REM también te recomendamos:

«Reckoning» (1984)
«Lifes Rich Pageant» (1986)
«Document» (1987)
«Green» (1988)
«Out Of Time» (1991)
«Automatic For The People» (1992)
«Monster» (1994)
«New Adventures In Hi-Fi» (1996)
«Up» (1998)
«Reveal» (2001)
«Accelerate» (2008)
«Collapse Into Now» (2011)

Barón Rojo – «Larga vida al rock and roll» (1981)

Los madrileños Barón Rojo se estrenaron discográficamente con «Larga vida al rock and roll» (27 abril 1981), un magnífico álbum que daba ya la talla de la gran banda que llegarían a ser, todo un referente del heavy-rock español. Partiendo del rock duro urbano, el grupo ya mostraba sus inconfundibles señas de identidad en su primer trabajo: glorificación del rock, exaltación guitarrera, tintes sociales en sus letras y contundencia propia del heavy sin renunciar a las raíces blues-rock.


Escucha «Larga vida al rock and roll».

De Barón Rojo también te recomendamos:

«Volumen brutal» (1982)
«Metalmorfosis» (1983)
«En un lugar de la marcha» (1985)
«Tierra de nadie» (1987)

The Long Ryders – Two-Fisted Tales (1987)

Los angelinos The Long Ryders completaron su trío de discos magistrales del country-rock alternativo con «Two-Fisted Tales» (1 junio 1987), un álbum en el que consolidaban su fórmula habitual con un espectro de enfoques amplio y una producción realmente brillante. Baste ese inicio con el trallazo de «Gunslinger Man» y la gloriosa «I Want You Bad», versión de NRBQ que supera al original. Pero, por supuesto, seguimos encontrando grandes momentos como «Stitch In Time», «Praire Fire», «Baby’s Toyland», «Man Of Misery», «Harriet Tubman’s Gonna Carry Me Home» o «For The Rest Of My Days».


Escucha «Two-Fisted Tales».

De The Long Ryders también te recomendamos:

«Native Sons» (1984)
«State of Our Union» (1985)
«Psychedelic Country Soul» (2019)

Dire Straits – «Brothers In Arms» (1985)

Con «Brothers In Arms» (1 mayo 1985), los británicos Dire Straits alcanzan su cima de madurez compositiva. Nos encontramos ante una sublime colección de canciones que abarcan del rock and roll de «Money For Nothing» al sentido canto pacifista de «Brothers In Arms» (también son antimilitaristas «Ride Across The River» y «The Man’s Too Strong»), pasando por el medio tiempo de «So Far Away», la alegre «Walk Of Life», la hermosa «Your Latest Trick» o la molona «One World».


Escucha «Brothers In Arms».

De Dire Straits también te recomendamos:

«Dire Straits» (1978)
«Communiqué» (1979)
«Making Movies» (1980)
«On Every Street» (1991)