Foo Fighters – «But Here We Are» (2023)

Tras la muerte del batería Taylor Hawkins en marzo de 2022, incluso se temió por la desaparición de la banda, pero… aquí están Foo Fighters. Y su regreso se hace con «But Here We Are» (2 junio 2023), un álbum que la verdad es que entronca mucho con los primeros discos del grupo. Hay una cierta conexión atmosférica, aunque también se percibe una depuración de los arreglos y un abanico sónico más amplio que abarca del hard rock típico Foo de «Rescued», «Under You», «But Here We Are» o «Nothing At All» a sonidos más melódicos de «Hearing Voices», «The Glass», «Show Me How» o «The Teacher», siempre con un trasfondo muy emotivo y desgarrador que refleja la pérdida. En cierto modo, es una vuelta atrás para seguir avanzando.

Escucha «But Here We Are».

De Foo Fighters también te recomendamos:

“Foo Fighters” (1995)
“The Colour And The Shape” (1997)
“There Is Nothing Left To Lose” (1999)
“Wasting Light” (2011)
“Sonic Highways” (2014)
“Medicine At Midnight” (2021)

Neil Young & Crazy Horse – «World Record» (2022)

Incombustible y prolífico, Neil Young y sus queridos Crazy Horse siguen al pie del cañón y, lo que es más importante, entregando álbumes brillantes como este «World Record» (18 noviembre 2022), donde el canadiense sigue engrosando su cancionero con temas de calidad. Baste el inicio de este disco, donde encontramos por dónde camina: espíritu ecologista y de amor a la naturaleza con medios tiempos, sonidos crudos, melodías armoniosas y una voz de Young a punto del quiebre, pero no, ahí sigue evocadora. A estas alturas no va a mostrar nada nuevo, porque no tiene nada que demostrar, pero queda un agradable poso de melancólico optimismo, con el añadido de las maneras más rockeras de «I Walk With You (Earth Ringtone)», «The World (Is In Trouble Now)», «Break The Chain» y «Chevrolet» (un clásico instantáneo).

Escucha «World Record».

De Neil Young también te recomendamos:

«Everybody Knows This Is Nowhere» (1969)
«After The Gold Rush» (1970)
«Harvest» (1972)
«On The Beach» (1974)
«Zuma» (1975)
«Comes A Time» (1978)
«Rust Never Sleeps» (1979)
«Freedom» (1989)
«Ragged Glory» (1990)
«Harvest Moon» (1992)
«Mirror Ball» (1995)
«Living With War» (2006)
«Psychedelic Pill» (2012)
«Colorado» (2019)

Guns N’ Roses – «Appetite For Destruction» (1987)

Los estadounidenses Guns N’ Roses lograron crear en su primer álbum de larga duración, «Appetite For Destruction» (21 julio 1987), su fórmula infalible mezcla de hard rock con toques de heavy y glam que tanto éxito les proporcionó ya desde el inicio. La conjunción de la peculiar voz de Axl Rose, la guitarra emblemática de Slash y el apoyo del guitarrista Izzy Stradlin, el bajista Duff McKagan y el batería Steven Adler dio lugar a un disco mítico que no solo dejó canciones clave para el rock and roll como «Welcome To The Jungle», «Nightrain», «Paradise City», «Sweet Child O’ Mine» o «Rocket Queen», sino que marcó las pautas para la renovación del rock duro de la segunda mitad de los 80, reforzando la tradición de los 70 y abriendo puertas al grunge de los 90.

Escucha «Appetite For Destruction».

De Guns N’ Roses también te recomendamos:

«G N’ R Lies» (1988)
«Use Your Illusion I» (1991)
«Use Your Illusion II» (1991)
«The Spaghetti Incident?» (1993)

Jimi Hendrix – «Are You Experienced» (1967)

El fantástico primer álbum de Jimi Hendrix (con su mítica banda The Jimi Hendrix Experience) ya le colocó inmediatamente como uno de los más grandes y magnéticos guitarristas y compositores de toda la historia del rock. En «Are You Experienced» (12 mayo / 23 agosto 1967) se puede ver su paso del blues-rock de raíces en el que se inspira al hard-rock y el rock psicodélico que desarrollaría con fruición en su corta pero intensa carrera, convirtiéndose en una influencia vital del rock desde entonces. Considero aquí la edición del disco de 1997 que aúna todos los temas lanzados 30 años atrás en la edición británica y la posterior estadounidense, y que contiene auténticas joyas incontestables de la música contemporánea como «Foxy Lady», «Manic Depression», «Fire», «Hey Joe», «Stone Free», «Purple Haze» o «The Wind Cries Mary». No te preguntes cómo demonios toca esas notas, simplemente disfruta con el volumen al máximo.

Escucha «Are You Experienced».

De Jimi Hendrix también te recomendamos:

“Axis: Bold As Love” (1967)
“Electric Ladyland” (1968)

Foo Fighters – «Medicine At Midnight» (2021)

En «Medicine At Midnight» (5 febrero 2021), Foo Fighters apuestan por un rock duro más melódico y con claras influencias setenteras, como se puede comprobar en su hit «Making A Fire», un temazo que se cuela directamente entre lo mejor de su cancionero. También muestran un estupendo nivel tanto las contundentes «Cloudspotter», «No Son Of Mine» o «Holding Poison» como las más sutiles «Shame, Shame» o «Medicine At Midnight», destacando por encima la muy resultona «Love Dies Young». Luego hay algunos momentos más emotivos («Chasing Birds», «Waiting On A War») que, siendo apreciables, ahondan en un conjunto algo desbalanceado.

Escucha «Medicine At Midnight».

De Foo Fighters también te recomendamos:

“Foo Fighters” (1995)
“The Colour And The Shape” (1997)
“There Is Nothing Left To Lose” (1999)
“Wasting Light” (2011)
“Sonic Highways” (2014)

Barón Rojo – «Larga vida al rock and roll» (1981)

Los madrileños Barón Rojo se estrenaron discográficamente con «Larga vida al rock and roll» (27 abril 1981), un magnífico álbum que daba ya la talla de la gran banda que llegarían a ser, todo un referente del heavy-rock español. Partiendo del rock duro urbano, el grupo ya mostraba sus inconfundibles señas de identidad en su primer trabajo: glorificación del rock, exaltación guitarrera, tintes sociales en sus letras y contundencia propia del heavy sin renunciar a las raíces blues-rock.


Escucha «Larga vida al rock and roll».

De Barón Rojo también te recomendamos:

«Volumen brutal» (1982)
«Metalmorfosis» (1983)
«En un lugar de la marcha» (1985)
«Tierra de nadie» (1987)

Status Quo – «Hello!» (1973)

Con el lanzamiento de «Hello!» (28 septiembre 1973), Status Quo se consolidó como la banda de rock de moda a principios de la década de los 70 y definió su estilo a caballo entre el hard-rock y el boogie-rock. El álbum contiene algunas de sus joyas imperecederas que han permanecido por tiempo en su repertorio en directo, incluida la fundamental «Caroline». Por el lado más contundente destacan «Roll Over Lay Down» y «Forty Five Hundred Times», mientras que «Claudie» o «And It’s Better Now» ponen el adecuado contrapunto melódico.


Escucha «Hello!».

De Status Quo también te recomendamos:

«Picturesque Matchstickable Messages From The Status Quo» (1968)
«Dog of Two Head» (1971)
«Piledriver» (1972)
«Hello!» (1973)
«Quo» (1974)
«On the Level» (1975)
«Whatever You Want» (1979)
«Just Supposin'» (1980)
«Never Too Late» (1981)
«1+9+8+2» (1982)
«In the Army Now» (1986)
«Heavy Traffic» (2002)
«Backbone» (2019)

Status Quo – «Backbone» (2019)

Había expectación por ver qué eran capaces de hacer Status Quo tras la muerte de su carismático guitarrista rítmico Rick Parfitt en 2017. Y he aquí que Francis Rossi ha pergeñado un estupendo disco que no hace sino honrar la figura de su compañero porque supone una vuelta a las raíces rockeras de la banda. Desde el medio tiempo molón de «Waiting For A Woman», pasamos al boogie-rock de «Cut Me Some Slack», de ahí al hit de «Liberty Lane»… en una sucesión de temas que suenan muy reconocibles y al mismo tiempo muy frescos. Y qué decir del tremendo rock sureño de «Better Take Care» (versión de John David) o el bombazo que aporta el nuevo guitarrista, Richie Malone, «Get Out Of My Head». Muchos motivos para seguir creyendo en estos británicos incombustibles.


Escucha «Backbone».

De Status Quo también te recomendamos:

«Picturesque Matchstickable Messages From The Status Quo» (1968)
«Dog of Two Head» (1971)
«Piledriver» (1972)
«Hello!» (1973)
«Quo» (1974)
«On the Level» (1975)
«Whatever You Want» (1979)
«Just Supposin'» (1980)
«Never Too Late» (1981)
«1+9+8+2» (1982)
«In the Army Now» (1986)
«Heavy Traffic» (2002)

Neil Young & Crazy Horse – «Colorado» (2019)

Siempre cabe esperar algo realmente bueno cuando Neil Young vuelve reunirse con los Crazy Horse, su mejor banda de apoyo. Y «Colorado» (25 octubre 2019) no es una excepción. Ya desde los primeros acordes de «Think Of Me» nos reencontramos con otra de sus canciones folk intemporales, a la que sigue el inconfundible sello eléctrico de bucles inagotables de «She Showed Me Love». El álbum despliega un convincente recital de modélicas melodías, guitarras restallantes, grandes momentos de intensidad (destaquemos «Help Me Lose My Mind» o «Shut It Down») y el olor a ese rock de raíces que tan bien sabe crear el genio canadiense. Ideal para escuchar en días fríos y de lluvia.


Escucha «Colorado».

De Neil Young también te recomendamos:

«Everybody Knows This Is Nowhere» (1969)
«After The Gold Rush» (1970)
«Harvest» (1972)
«On The Beach» (1974)
«Zuma» (1975)
«Comes A Time» (1978)
«Rust Never Sleeps» (1979)
«Freedom» (1989)
«Ragged Glory» (1990)
«Harvest Moon» (1992)
«Mirror Ball» (1995)
«Living With War» (2006)
«Psychedelic Pill» (2012)

Queen – «Jazz» (1978)

En «Jazz» (10 noviembre 1978), Queen decidieron divertirse a lo grande. Por el tono general del disco y por la inclasificable variedad estilística de sus canciones. Buenos ejemplos de ello son «Mustapha» (cantada en falso árabe, salvo algunas palabras), «Fat Bottomed Girls» (esas inolvidables chicas de culo gordo), «Bicycle Race», «Fun It» y «Don’t Stop Me Now». Entre medias, también surgen brillantes trallazos rock («If You Can’t Beat Them», «Let Me Entertain You», «Dead On Time») y momentos más melódicos («Jelousy», «In Only Seven Days», «Dreamer’s Ball», «Leaving Home Ain’t Easy»).


Escucha «Jazz».

De Queen también te recomendamos:

«Queen» (1973)
«Sheer Heart Attack» (1974)
«A Night At The Opera» (1975)
«A Day At The Races» (1976)
«News Of The World» (1977)
«The Game» (1980)
«The Works» (1984)
«A Kind Of Magic» (1986)
«The Miracle» (1989)
«Innuendo» (1991)