The Long Ryders – «September November» (2023)

Los californianos The Long Ryders prosiguen su segunda etapa discográfica con un nuevo trabajo que llega tras el fallecimiento en 2021 de su bajista Tom Stevens (al que homenajean en dos canciones: «Tom Tom» -compuesta en su honor- y «Flying Out of London in the Rain» -recuperada del propio Stevens-). Así, «September November» (10 marzo 2023) resulta un álbum muy en su línea alt-country, pero también con un enfoque algo más reflexivo y melancólico, que se redondea con un título que hace referencia al otoño de las vidas de sus miembros. En cualquier caso, nos encontramos con notables momentos, como «September November Sometime», «Seasons Change», «Elmer Gantry Is Alive And Well» o «To The Manor Born».

Escucha «September November».

De The Long Ryders también te recomendamos:
«Native Sons» (1984)
«State of Our Union» (1985)
«Two-Fisted Tales» (1987)
«Psychedelic Country Soul» (2019)

Steve Earle – «El Corazón» (1997)

El estadounidense Steve Earle aúna en su estilo las raíces más profundas del rock de su país, entroncado con el folk y el country, y al mismo tiempo recurre con decisión a los sonidos contemporáneos. Probablemente el disco en el que mejor equilibra ambas tendencias es «El Corazón» (7 octubre 1997), donde encontramos la América tradicional pero también el rock potente noventero, en forma de composiciones sublimes (directamente geniales «Taneytown», «If You Fall», «Telephone Road», «N.Y.C.», «Poison Lovers», «Here I Am»…) y un repertorio que supone todo un viaje por lo mejor de su cancionero. Sí, suena a veces a Springsteen, otras a Neil Young, pero Earle tiene visión propia y una voz profunda y desgarradora.

Escucha «El Corazón».

De Steve Earle también te recomendamos:

“Guitar Town” (1986)
“Copperhead Road” (1988)
“I Feel Alright” (1996)
“Transcendental Blues” (2000)
“The Revolution Starts Now” (2004)
“Washington Square Serenade” (2007)

Steve Earle & The Dukes – «J.T.» (2021)

El gran Steve Earle bucea en la dolorosa tragedia de la pérdida de su hijo Justin Townes Earle para crear un excelente disco a base de las canciones de su vástago, que da título al álbum, «J.T.» (4 enero 2021), más un último tema propio a modo de homenaje personal. En cualquier caso, todas las canciones se las lleva a su propio terreno para, al fin y al cabo, confeccionar otro trabajo 100% puro Steve Earle. Magníficas composiciones por lo general e interpretadas con estupendo acierto por un Earle brillante y que renuncia a un tono intimista, fúnebre o negativo. Todo lo contrario, enfoca este trabajo con la alegría del bluegrass inicial de «I Don’t Care», el buen rollo que aporta a «Ain’t Glad I’m Leaving», la sentida y sublime «María», las raíces profundas de «Lone Pine Hill», la soberbiamente banal «Champagne Corolla» o la intensamente brumosa «The Saint Of Lost Causes».

Escucha «J.T.».

De Steve Earle también te recomendamos:

“Guitar Town” (1986)
“Copperhead Road” (1988)
“I Feel Alright” (1996)
“El Corazón” (1997)
“Transcendental Blues” (2000)
“The Revolution Starts Now” (2004)
“Washington Square Serenade” (2007)

The Long Ryders – Two-Fisted Tales (1987)

Los angelinos The Long Ryders completaron su trío de discos magistrales del country-rock alternativo con «Two-Fisted Tales» (1 junio 1987), un álbum en el que consolidaban su fórmula habitual con un espectro de enfoques amplio y una producción realmente brillante. Baste ese inicio con el trallazo de «Gunslinger Man» y la gloriosa «I Want You Bad», versión de NRBQ que supera al original. Pero, por supuesto, seguimos encontrando grandes momentos como «Stitch In Time», «Praire Fire», «Baby’s Toyland», «Man Of Misery», «Harriet Tubman’s Gonna Carry Me Home» o «For The Rest Of My Days».


Escucha «Two-Fisted Tales».

De The Long Ryders también te recomendamos:

«Native Sons» (1984)
«State of Our Union» (1985)
«Psychedelic Country Soul» (2019)

The Long Ryders – «Psychedelic Country Soul» (2019)

Nada menos que 32 años después de su último álbum de estudio, «Two-Fisted Tales» (1987), los californianos The Long Ryders, pioneros del alt-country a principios de los 80, regresan con «Psychedelic Country Soul» (15 febrero 2019). Se trata de un disco muy sólido en el que la banda devuelve estupendas sensaciones y, como si no hubieran pasado tres décadas, nos traen un sonido algo más maduro, algo más americana, pero con su base intacta de rock y, sobre todo, con canciones muy inspiradas. Destacan las adictivas «Greenville», «Molly Somebody», «All Aboard», «What The Eagle Sees», «The Soul» y «Psychedelic Country Soul». Y, además, incluyen una versión-homenaje al gran Tom Petty, con «Walls».


Escucha «Psychedelic Country Soul».

De The Long Ryders también te recomendamos:

«Native Sons» (1984)
«State of Our Union» (1985)
«Two-Fisted Tales» (1987)

Tom Petty & The Heartbreakers – «Damn The Torpedoes» (1979)

El gran Tom Petty realizó una auténtica obra maestra con este «Damm The Torpedoes» (19 octubre 1979), disco que lanzó definitivamente su carrera y en el que aunaba sus fuertes raíces rockeras americanas con una cierta influencia de la new wave, reuniendo un conjunto de canciones realmente sobresaliente. Empezando por una prácticamente mítica cara A, compuesta por «Refugee», «Here Comes My Girl», «Even The Losers», «Shadow Of A Doubt (A Complex Kid)» y «Century City», y siguiendo con otras joyas como «Don’t Do Me Like That» o «You Tell Me», el álbum es una excelente inyección de rocanrol infalible.


Escucha «Damn The Torpedoes».

De Tom Petty también te recomendamos:

Con The Heartbreakers:
«Tom Petty And The Heartbreakers» (1976)
«You’re Gonna Get It!» (1978)
«Into The Great Wide Open» (1991)
«The Last DJ» (2002)
«Mojo» (2010)
«Hypnotic Eye» (2014)
En solitario:
«Full Moon Fever» (1989)
«Wildflowers» (1994)
«Highway Companion» (2006)
Con Mudcrutch:
«Mudcrutch» (2008)
«Mudcrutch 2» (2016)

Mudcrutch – «Mudcrutch 2» (2016)

La primera banda importante de Tom Petty, Mudcrutch, que funcionó entre 1970 y 1975 (aunque nunca llegó a publicar un álbum, sólo un par de singles), lleva reunida desde 2007 y un año después lanzó su primer álbum, también llamado «Mudcrutch» (2008). Ocho años más tarde, en un momento especialmente creativo (otro más) del artista de Gainesville (Florida), se presenta «Mudcrutch 2» (20 mayo 2016), un disco realmente sobresaliente de rock en sus diversas variantes, partiendo del inconfundible sonido de rock sureño de Petty («Trailer», «Dreams Of Flying», «Save Your Water») y moviéndose con soltura hacia terrenos country («The Other Side Of The Mountain»), psicodélicos («Hope»), de rock clásico («Welcome To Hell»), momentos más emotivos («Beautiful Blue», «I Forgive It All») y otros más desatados («Victim Of Circumstance»).


Escucha «Mudcrutch 2».

De Mudcrutch también te recomendamos:

«Mudcrutch» (2008)

Neil Young – «Harvest» (1972)

«Harvest» (25 febrero 1972) es el disco de country-folk-rock por excelencia de Neil Young. Posteriormente intentó emular la característica ambientación de este álbum, aunque sin afinar tanto. Preparados para un viaje a las raíces del sonido de la América blanca («Are You Ready For The Country?»), donde (lógicamente, tratándose de Neil Young) no falta el dardo al intolerante Sur profundo («Alabama»). El disco brilla a grandísima altura en momentos como «Heart Of Gold», «Old Man», «Words», «Harvest» y «Out On The Weekend»; y se muestra más sensible en «A Man Needs A Maid» y en «The Needle And The Damage Done», donde apunta los desgraciados efectos de las drogas.


Escucha «Harvest».

De Neil Young también te recomendamos:

«Everybody Knows This Is Nowhere» (1969)
«After The Gold Rush» (1970)
«On The Beach» (1974)
«Zuma» (1975)
«Comes A Time» (1978)
«Rust Never Sleeps» (1979)
«Freedom» (1989)
«Ragged Glory» (1990)
«Harvest Moon» (1992)
«Mirror Ball» (1995)
«Living With War» (2006)
«Psychedelic Pill» (2012)

Neil Young -«After The Gold Rush» (1970)

En uno de los momentos más prolíficos de su carrera, Neil Young reorientó su sonido algo más hacia el country-rock y el folk para construir otro de sus grandes álbumes, «After The Gold Rush» (31 agosto 1970). Aquí podemos encontrar desde estupendos medios tiempos («Tell Me Why», «Cripple Creek Ferry») hasta momentos más sentidos («After The Gold Rush», «Only Love Can Break Your Heart», «Till The Morning Comes», «Oh Lonesome Me»), sin olvidar su mágico toque rockero («Southern Man», «Don’t Let it Bring You Down», «When You Dance I Can Really Love»). En concreto, tanto «Southern Man» como su posterior «Alabama» (del álbum «Harvest» -1972-), duras críticas contra el racismo en el sur de Estados Unidos, provocaron la respuesta de Lynyrd Skynyrd con su conocido tema «Sweet Home Alabama».


Escucha «After The Gold Rush».

De Neil Young también te recomendamos:

«Everybody Knows This Is Nowhere» (1969)
«Harvest» (1972)
«On The Beach» (1974)
«Zuma» (1975)
«Comes A Time» (1978)
«Rust Never Sleeps» (1979)
«Freedom» (1989)
«Ragged Glory» (1990)
«Harvest Moon» (1992)
«Mirror Ball» (1995)
«Living With War» (2006)
«Psychedelic Pill» (2012)

Neil Young & Crazy Horse – «Everybody Knows This Is Nowhere» (1969)

«Everybody Knows This Is Nowhere» (14 mayo 1969) es el segundo álbum de Neil Young y el primero de su en adelante fructífera relación con su mejor banda de apoyo, Crazy Horse. Y, por su puesto, también es su primera obra maestra. Aquella donde combina con genialidad el rock, el folk y el country, la distorsión y el intimismo, movido por la energía que sólo sus músicos acompañantes saben arrancarle. Resultado de esta mágica alquimia nacen trallazos como «Cinnamon Girl» o «Everybody Knows This Is Nowhere», tormentas sónicas como «Down By The River» o «Cowgirl In The Sand», pero también momentos de sentimientos a flor de piel como «Round & Round» o «The Losing End (When You’re On)».


Escucha «Everybody Knows This Is Nowhere».

De Neil Young también te recomendamos:

«After The Gold Rush» (1970)
«Harvest» (1972)
«On The Beach» (1974)
«Zuma» (1975)
«Comes A Time» (1978)
«Rust Never Sleeps» (1979)
«Freedom» (1989)
«Ragged Glory» (1990)
«Harvest Moon» (1992)
«Mirror Ball» (1995)
«Living With War» (2006)
«Psychedelic Pill» (2012)